Por Fernando Juárez
Algunos ejemplos de series que pueden ver y que se consideran de la época de oro son; I love Lucy, Bewitched, The Addams Family, The Munsters, The Fugitive o Star Trek (la mayoría se pueden ver en Amazon Prime o en Youtube).
Por Fernando Juárez
Algunos ejemplos de series que pueden ver y que se consideran de la época de oro son; I love Lucy, Bewitched, The Addams Family, The Munsters, The Fugitive o Star Trek (la mayoría se pueden ver en Amazon Prime o en Youtube).
Call me old fashioned… please! | Por Mónica Castro Lara |
Antes que nada, tengo que
confesar que me siento un poco mal porque -como dicen por ahí- llego un poco
tarde a la fiesta, ya que esta genialidad de serie se estrenó en septiembre del
año pasado y yo recién la vi hace un par de semanas. Sorry! Me parece que se
combinaron dos factores: 1. Que en ese entonces aún no tomaba la decisión de
tener (y mantener) una cuenta Prime y por ende no tenía ni cómo ni dónde verla,
y 2. Que en realidad Amazon nunca le dio la publicidad adecuada para realmente darla
a conocer. Hay quienes afirman que fue una movida calculada, un afán para
mantener a la serie con un estatus de ‘serie de culto’. ¿Será?
La trama.
¡Gracias, gracias, gracias
dioses de la televisión por arriesgarse a brindarnos una historia nueva! Estoy
cansada, HARTA de los refritos, de los spin-offs, del afán ridículo e
insistente por ‘desblanquear’ viejas tramas, de las ‘historias basadas en’
(ya sé, acabo de caer en una contradicción por mi amor a ‘The Crown’, ¡no se
atrevan a juzgarme!). Lo que ‘Undone’ me demuestra es que SÍ es posible; es
posible contar nuevas, interesantes, honestas y frescas historias, con
personajes complejísimos, con hilos conductores que demanden nuestra entera
atención y que nos orillen, a querer ver más y más. Es una serie que expone crudamente
el tema de la salud mental; la cerrazón de nuestras rutinas, lo limitado de
nuestra expectativa de vida, las huellas de abandono, el dolor, las relaciones
familiares, TODO bajo un lente metafísico maravilloso. Y yo, como ansiosa
profesional, lo agradezco y gocé bastante.
Escrita por Kate Purdy y Raphael Bob-Waksberg (ambos creadores de la
exitosa serie animada BoJack Horseman en Netflix, que precisamente toca temas
de depresión, ansiedad y adicción), ‘Undone’
trata sobre una mujer latina de 28 años llamada Alma, que sufre un grave accidente
automovilístico y que, a raíz de dicho trauma, desarrolla la capacidad de
‘desprenderse’ del espacio-tiempo, así como comunicarse con su ya fallecido
padre con el fin de averiguar realmente cómo murió éste.
Existe durante toda la serie, una tensión constante y palpable entre la imaginación y la realidad; entre la fantasía y lo tangente, es decir, lo que en realidad ocurre con Alma. Este efecto intencionado, nos pone a la par de nuestra complicada protagonista y nos sumerge en un espacio donde el tiempo simplemente no existe, las dimensiones chocan, la mente y nuestros cuerpos se abren y expanden, y nos ayuda a comprender y deducir que las heridas abiertas duelen y persisten en el pasado, en el presente y por supuesto, en el futuro. Asimismo, nos propone desmitificar una enfermedad mental tan nombrada como lo es la esquizofrenia y al menos, hace un esfuerzo por abrir la conversación a otras muchas posibilidades entorno a la salud mental.
Por ahí leí que ‘Undone’, es “un viaje de sanación y de reconciliación con uno mismo.” Y no he encontrado una mejor descripción de la serie. No quiero describir más la trama ni hacer ningún spoiler, así que por favor ¡anímense a verla!
La animación.
“Visualmente no es un capricho como, aceptémoslo, lo es ‘Loving Vincent’. La historia no se podría construir sin la técnica y está armada a la par de ella”. Es la respuesta que me dio René (sí, de nuevo tú pixtín) cuando le conté lo fascinada que estaba con la serie.
‘Undone’ combina dos impresionantes técnicas: la animación por rotoscopia y la animación tradicional.
Vamos por partes porque no es nada sencillo: la rotoscopia
consiste principalmente en dibujar encima de un fotograma para imitar el
movimiento o, dicho de manera más simple, calcar/dibujar una película real para
convertirla a un medio animado. Dicha técnica, fue creada por Max Fleischer (autor
de la muy famosa ‘Betty Boop’) por allá de 1914. La serie en este caso combina
la rotoscopia y la animación tradicional, sobre fondos que no son otra cosa más
que extraordinarias pinturas al óleo.
El procedimiento para la creación de ‘Undone’, fue el siguiente: primero, las actrices y actores grabaron todas las escenas con fondos de pantalla verde (y a veces, ni siquiera eso); segundo, dichas grabaciones se enviaron a un primer estudio de animación donde artistas dibujan encima de dichas filmaciones, convirtiendo a l@s protagonistas en versiones animadas. Tercero, dichas animaciones se enviaron a un tercer estudio donde un equipo de artistas expertos en pintura al óleo y animación 2D y 3D, colorearon a los personajes y escenarios donde se desarrolla la trama. Un trabajo extenuante de año y medio con extraordinarios resultados.
Todo este trabajo y combinación de técnicas de animación, enaltecen la trama y la enriquecen, dando una absoluta libertad creativa a los creadores y guionistas con un presupuesto mucho más asequible. Las técnicas nos permiten experimentar justo lo que vive, piensa y siente Alma durante los ocho capítulos que dura la serie, al romper constantemente las barreras entre la fantasía y la realidad.
¿Resulta ocioso que un fan de Dylan pida la palabra después de todo lo dicho? ¿es pertinente una más?
"Los vampiros salen de noche". Gran publicidad de #Dracula de la BBC. pic.twitter.com/fi2czdM8zF— Tercer Cine (@TercerCineOk) January 3, 2020
«La leyenda del Conde Drácula se transforma con nuevos cuentos que dan cuerpo a los sangrientos crímenes del vampiro y sacan a la luz su vulnerabilidad»
Si bien es cierto que la serie hace especial hincapié en que muchos de los sucesos y personajes han sido creados de manera ficticia para crear un efecto de mayor dramatismo, no hay que ser un genio para reconocer el contexto real de diversas situaciones.
‘The original show was fighting for tolerance. Our fight is for acceptance’
-Tan France-